|
Оценить:
|
Стихотворения (1913)
3
В авто. Впервые — кн. «Все сочиненное Владимиром Маяковским (1909–1919)», Пг., изд. «ИМО», 1919.
Стихотворение написано предположительно в 1913 году.
Уличное. Впервые, без заглавия, — альм. «Садок судей», т. II, (Пб., 1913).
…а сквозь меня на лунном сельде скакала крашеная буква. — Иногда вещи, которые человеческий глаз привык воспринимать в состоянии покоя, у раннего Маяковского изображаются в вихревом движении: бегут дома, сбегаются окна, извещая о начале азартной игры, не отстают и вывески. «Динамизм» вещей иногда мотивируется восприятием их с движущейся точки (см. «В авто» и др).
Вывескам. Впервые, без заглавия, — сб. «Требник троих», М., 1913.
В стихотворении дано не только чисто зрительное восприятие городского «пейзажа», но — и это главное — символ человеческого труда.
Созвездие Магги» — световая реклама с изображением звездочек, составленных из кубиков бульонного экстракта, выпускаемого фирмой «Магги».
За женщиной. Впервые, без заглавия, — сб. «Требник троих», М., 1913.
При публикации четвертое четверостишие, в котором у поэта возникают богоборческие мотивы, очевидно, по требованию цензуры было заменено строками точек.
Театры. Впервые, без заглавия, — сб. «Требник троих», М., 1913.
Э. Каррьер — французский художник конца XIX века, писавший картины в блеклых тонах.
Кое-что про Петербург. Впервые, без заглавия, — сб. «Требник троих», М., 1913.
А вы могли бы? Впервые, без заглавия, с переставленными четверостишиями, — сб. «Требник троих», М., 1913.
Писатель Андрей Платонов отмечал: «Всякий человек желает увидеть настоящий океан, желает, чтобы его звали любимые уста, и прочее, но необходимо, чтобы это происходило в действительности. И только в великой тоске, будучи лишенным не только океана и любимых уст, но и других, более необходимых вещей, можно заменить океан — для себя и читателей — видом дрожащего студня, а на чешуе жестяной рыбы прочесть «зовы новых губ» (может быть, здесь поэт имел в виду и не женские губы, но тогда дело обстоит еще печальнее, губы зовущих людей, разгаданные в жести, подчеркивают одиночество персонажа стихотворения). И поэт возмещает отсутствие реальной возможности видеть мир океана своим воображением. При этом воображение поэта столь мощно, что он приобретает способность видеть сам и показывать читателям океан и зовущие губы посредством самых «неподходящих» предметов.
А вы
ноктюрн сыграть
могли бы
на флейте водосточных труб? —
заканчивает поэт стихотворение. Он вынужден был сыграть этот ноктюрн на том инструменте, который был у него «под руками», хотя бы на водосточной трубе, — и он сумел сыграть его. Для плохого музыканта нужно много условий, чтобы он создал произведение, большой же музыкант при нужде сыграет пальцами на полене, и все же его мелодия может быть расслышана и понята» (А. Платонов. Величие простых сердец. М., «Московский рабочий», 1976, стр. 353–354).
Я
Я (По мостовой моей души…). — Это стихотворение и следующие три «Несколько слов о моей жене», «Несколько слов о моей маме». «Несколько слов обо мне самом» — составляют цикл, которым вошел в первый литографированный сборник стихов Маяковского «Я» (М., 1913).
А. М. Горький одобрил эту книгу. «Вот возьмите для примера Маяковского — он молод, ему всего 20, он криклив, необуздан, но у него, несомненно, где-то под спудом есть дарование. Ему надо работать, надо учиться, и он будет писать хорошие, настоящие стихи. Я читал его книжку стихов. Какое-то меня остановило. Оно написано настоящими словами» («Журнал журналов», 1915, № 1, стр. 4).
Несколько слов о моей маме. Аванио — магазин художественных изделий на Кузнецком мосту в Москве.
Несколько слов обо мне самом. — Я люблю смотреть, как умирают дети. — В воспоминаниях одного из современников Маяковского читаем об их разговоре в 1928 году:
«Мы шли уже, кажется, по улице Дзержинского. Из школы выбегали дети… Очевидно, у них вечер был, или это была вторая смена. Маяковский остановился, залюбовался детьми. Он стоял и смотрел на них, а я, как будто меня кто-то дернул за язык, тихо проговорил:
— «Я люблю смотреть, как умирают дети».
Мы пошли дальше.
Он молчал, потом вдруг сказал:
— Надо знать, почему написано, когда написано и для кого написано… неужели вы думаете, что это правда?» («Маяковскому. Сборник воспоминаний и статей». Л., ГИХЛ, 1940, стр. 180–181).
От усталости. Впервые — сб. «Дохлая луна», М., 1913, осень.
Исчерпывающая картина весны. Впервые, под заглавием «Весна», — сб. «Дохлая луна», М., 1913, осень.
Мы. Впервые — сб. «Дохлая луна». М., 1913, осень.
Шумики, шумы и шумищи. Впервые, без заглавия, — сб. «Дохлая луна». М., 1913, осень.
Любовь. Впервые — сб. «Дохлая луна», М., 1913, осень.
Лирический герой ранней поэзии Маяковского предстает перед нами огромным существом, человеком, которому душно и тесно в городе-тюрьме. Своим «отцом» он считает солнце, своей «женой» луну, а землю «любовницей».
Поэт начинает пристальнее вглядываться в окружающий городской пейзаж, в лица и души людей, задавленных городом-спрутом, пытается начти выход из этого положения: «Бросьте города, глупые люди!»
Адище города. Впервые, под заглавием «Зигзаги в вечер», — сб. «Молоко кобылиц», М., 1914 (вышел в конце 1913).
«Адище города» — подобное восприятие жизни капиталистического города было характерно для пролетарских писателей и поэтов, для художников критического реализма. Капиталистический «город желтого дьявола» (М. Горький) был враждебен рабочему человеку.
